刚过去的5月，继中国电影《狂野时代》在第78届戛纳国际电影节获得好评后，第16届巴黎中国电影节的接续举办，让法国由南向北掀起了一阵中国电影风潮。在举世瞩目的戛纳电影宫，《狂野时代》结束全球首映后，博得全场热烈掌声，实现了“梦境与现实的诗意交织、视觉语言的革命性创新”；在位于香榭丽舍大道的巴尔扎克电影院，巴黎中国电影节开幕影片《红楼梦之金玉良缘》吸引众多外国观众，完成了“一场跨越时空的对话”。借助全球影视行业关注热度，中国电影向世界展现出从类型拓展、叙事创新到技术迭代的演进，而海外观众也透过电影看到了一个更为多面且富有想象力的当代中国。

电影作为大众文化的表现形式，具有易于打破地域、时间、国别限制的特征，在文化传播交流中发挥着重要作用。改革开放后，中国电影的海外传播成果颇丰，尤其是通过参加一系列国际电影节并获奖，赢得良好的国际声誉，如20世纪八九十年代初的《黄土地》《红高粱》《大红灯笼高高挂》等民俗艺术电影，以及21世纪初的《卧虎藏龙》《英雄》等武侠功夫片。这些电影在世界影坛留下了鲜明的中国印记，不仅让海外观众领略到东方文化的独特性，也奠定了中国电影在国际上的早期口碑。

进入21世纪后，中国电影全面开启市场化转型。不到10年时间，中国电影票房就实现了从几亿人民币到百亿票房的跨越。2012年，中国成为全球仅次于北美的第二大电影市场，2018年首次超越北美成为全球第一大电影市场。得益于电影产业的发展和整体质量的提升，国产电影类型越来越丰富。近年来，《白日焰火》《消失的她》《封神第一部：朝歌风云》《流浪地球》《哪吒之魔童闹海》等影片，在海外市场不断取得新的突破。除了国外观众熟悉的功夫片之外，来自中国的历史、神话、科幻、悬疑等类型影片，逐渐走入海外观众视野，走向世界舞台，展现出强大的市场潜力和文化魅力。中国电影“走出去”突破功夫片等相对单一的类型，撕掉“东方奇观”等猎奇式标签，以更加丰富的叙事形态向世界讲述中国故事。

此次斩获戛纳国际电影节主竞赛单元特别奖的中国电影《狂野时代》，定位为“科幻诗电影”，在科幻电影的叙事范式上形成了独特的艺术表达。近年来，随着《流浪地球》原著小说及其系列电影的成功出海，中国科幻片日益受到海外市场及受众的关注。这些目光中有对中国电影工业化水平快速提升的欣赏，还有对中国人关于宇宙、未来想象的认同。海外观众发现，与西方科幻作品对个人英雄主义的推崇不同，中国科幻电影更倾向于展现集体智慧与拯救人类的责任感。这种文化自觉性被认为是中国科幻电影最具价值的艺术特质，为世界科幻电影类型开辟更多元的表达空间。

游戏《黑神话：悟空》、电影《哪吒之魔童闹海》风靡世界后，中国电影对传统文化IP的表现也越来越受世人瞩目。此次巴黎中国电影节上展映的中国电影，如《红楼梦之金玉良缘》《带彩球的帐篷》《孔秀》《柳浪闻莺》《唐宫夜宴》等，有多部是传统文化题材。其中，中国首部虚拟现实电影《唐宫夜宴》以高度沉浸式的体验方式和富有诗意的东方美学，让许多海外观众大开眼界，感受到来自中国的“未来电影”形态；《红楼梦之金玉良缘》通过对经典文学IP的影像转化、创新表达，让海外观众得以走进中国古典名著，为影片中人物、建筑、服饰、音乐传递出的中国文化之美所折服，影片还激发不少外国观众购买《红楼梦》原著的热情、了解更多中国文化的兴趣以及到中国旅游“看一看”的愿望。

正如法国汉学家路易莎·普吕当蒂诺在戛纳国际电影节所言：中国电影已成为最值得关注和最具吸引力的产业之一。随着中国经济的快速发展及国际影响力的不断提升，海外观众渴望了解更多中国故事，对中国电影充满更多好奇与期待。中国电影产业的蓬勃发展、中国电影人的创新探索，也打开了海外观众感知当代中国的更多窗口。今年是世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年。1895年，法国卢米埃尔兄弟在巴黎放映时长50秒的影片《火车进站》，标志着电影的正式诞生。1896年，电影以“西洋影戏”之名被引入中国。1905年，中国人拍摄了自己的第一部电影《定军山》。这个夏天，中国电影在法国的亮眼表现，是历史的回望，更是文明的对话。共同走过百余年，中国电影始终并将继续绽放，为世界电影百花园增添自己的色彩和芬芳。